电影《一秒钟》因为题材原因经过几次撤档，让大家对讲述的故事更加感兴趣，观影者评论说这是2020年最好看的国产片，也是张艺谋最好的剧本之一，可见评论之高，一秒钟值得看吗？下面带来介绍。

电影《一秒钟》讲述了什么故事？

《一秒钟》讲述了上世纪70年代中期，看电影是人们重要的精神享受。在物质与精神皆匮乏的年代，人们怀揣着各自对电影的执念，一个是失去女儿的父亲，一个是失去父爱的女儿;一个想要看某一场电影，一个想要12.5米废胶片，目的完全相反，最后却殊途同归，因为一场电影结下了不解之缘的故事。

①一个想要看贴片里的女儿，一个想偷胶片做灯罩，两个对电影各怀“鬼胎”都算不得爱电影的人，被绑着看了一场电影，她说想爸爸了，他没说他想女儿，因为，他坐在那里就是想女儿本身。

②一生太短，一瞬好长。正因为时代的一粒沙落在一个人头上是一座无法逾越的大山，那些透着光亮的瞬间对一个人才显得格外重要，不然活个什么劲儿呢。

③“只要不停电，想看几遍看几遍。”因为当时播放一次电影太难，所以看电影像是过年，而今播放只需要轻轻一摁，跳着看，二倍速看，边玩手机边看。新世纪的电影院更像是让人专心进入一场电影的物理隔断。人啊，太容易得到，果然都不太会珍惜。

张九声(张译 饰)是一个从劳改农场出逃的逃犯，为了能看到女儿在胶片中“一秒钟”的画面，穿越沙漠，与偷电影胶片的刘闺女(刘浩存 饰)偶遇，展开一场“胶片争夺战”;又因胶片意外受损而进行了一场“胶片救援”抢修;用流水冲刷了胶片上的泥土，小心地擦拭风干，终于胶片上的影像逐渐重现。电影放映员范电影振臂高呼：“电影可以放了!”，等待的观众们欣喜万分。

当看完女儿的画面后，张译含泪说的那句“一秒钟，太短”也让观众看到了一个平凡父亲的对女儿深沉的爱。

漫天黄沙中张译的身影坚定且有力量，满场胶片后范伟冲洗擦拭的动作认真且打动人心，新晋谋女郎刘浩存小小的身躯后桀骜的眼神，都让观众忍不住猜测，究竟是什么样的故事，能将这三个人紧密联系在一起。

一秒钟值得看吗？

1、绝对是2020年到目前为止最值得看的国产片，没有之一。范伟的部分很搞笑，除此之外，从头到尾都是很干净很纯粹的叙事与展现，只剩下个别镜头和台词暗示着观众。

2、在那个年代，电影不是消费品，而是奢侈品。人人“各怀鬼胎”：为见死去女儿一面的张九声，为给弟弟做彩灯的刘闺女，手握放映特权的范电影，苦等电影的劳苦大众……在一盘胶片的失与得之间展开命运的角逐。对胶片电影的热爱看起来更像一个幌子，为了呈现特定时代背景下不同人物的遭遇和困境。老谋子放弃了炫目的形式，朴实无华地讲了一个好故事，或许是近来最让我沉浸于故事中的一部电影了。

3、不得不承认，张艺谋真的很会选择演员，这部戏中的三位主要演员，为这个看上去略显单薄的故事，大大地加分了不少，“国师”再次展现了自己发掘演员与调教演员的高强能力。

4、《一秒钟》几乎可以确定是张艺谋职业生涯最好的剧本之一。影片从片名到情节安排了一系列微言大义的比喻，这些场景太耀眼，在脑海中挥之不去。“一秒钟”既是女儿留在人世最后影像的时长，也概括了动荡年代的一瞬间在漫长的历史时空中微不足道的分量。同样微不足道的还有那一瞬间里的每个人，随着时间流逝，女儿的胶片埋葬在沙漠里，她的笑容也在历史的记忆中逐渐模糊，融入庞大而沉默的历史群像。

5、《一秒钟》无疑是今年最具份量的一部电影，虽然这么形容略显俗套，但还是想说这是张艺谋献给电影的一封情书，深情隽永。国师这次放弃了对形式感的追求，单纯从故事出发，展现那个特定时代的人们最本真的状态，没有煽情，却处处深情。

戏内戏外抢救电影的情节互文，反倒增强了一层戏剧效果，这部电影就像片中的那卷新闻简报一样，虽然遭受损伤，放映效果也不尽如人意，但仍能成为主角眼里的光，诠释导演心中的热。

片中对于胶片放映事无巨细的呈现，从清洗胶片的小心翼翼，到放映开始的全场肃静，那是电影主义者才有的敬畏，也是终其一生投身电影创作的张艺谋所拥有的自觉。

尤其喜欢范伟这个角色，身上既有作为电影放映员的神圣性，也有那个特殊时代下被挤压出的一种扭曲的世故，举报张译的是他，撇清关系的是他，但最后给予善意的也是他，这种自私与无私的相互叠加，或许才是那个荒诞时代的普遍性，其中的性格光谱越复杂，人物塑造越真实。