其实在看之前，并没有对这部影片抱有太高期待。

因为这个导演一直不算我的菜，包括本片的豆瓣评分，也只是7分左右，感觉掀不起什么风浪。

但很多时候就是这样，你越不做过多的期待，以平常心来感受一部电影，也许，惊喜就会更多一些。

嗯，今天，要推荐的，就是乔丹·皮尔最新的恐怖片《不》。

啊，不能叫推荐。

应该叫强力推荐，或者叫，非常非常推荐。

虽然，我们都看到了，本片豆瓣评分仅有7.0分，算不上特别高。

就像乔丹·皮尔之前的电影一样，这部电影可能还是很难做到让所有人都非常满意。

但是，我相信，一定会有一部分影迷，如我一样，非常痴迷这部电影，并为之激动，兴奋。

这就是《不》。

乔丹·皮尔将片名定为Nope，其实也是很有意思的一件事。

用他的描述，这大概是很多观众对待恐怖片的一贯看法。比如当有人告诉你，要去影院看一部恐怖片，也许很多人都回答Nope，表示拒绝观看。

所以，他索性直接把片名就叫《Nope》，告诉那些自以为可能很讨厌恐怖片的观众，也许，你们也可以。

或者，正是基于这种野心，乔丹·皮尔开始了这部《不》的创作。

而《不》带给我的观感是什么呢？

是惊喜、是震撼、还有一丝丝感动。

确实是很出人意料的观影体验。

一开始，以为这又是一部神叨叨的恐怖片，顺便带带种族话题。没错，本片确实很神叨，也确实有种族话题……

但是，这部电影想要说的，又远不止于此。

《不》在电影本身带来的震撼与惊喜，其实更多。

甚至，你会发现，这其实是一部关于电影的电影，于是，里面满是影迷的情怀；

同时，这又是一部关于电影奇观的电影，创造奇观、展示奇观、并思考奇观，这也保证了影片的可看性；

甚至，这里面还有一丝情感与英雄主义，最后看到人莫名有些激动，或者是感动。

以及，乔丹·皮尔对于影像的把握，影片氛围的营造，都再次证明，他是一位非常出色的电影导演。

他的电影可以成功，绝不仅是靠卖话题就能做到的。

比如这样的场景，是一种现实中的超现实。

若要描述《不》的剧情，其实还挺难的，因为这个故事讲得非常精巧，三言两语很难说得清。如果简单来说，就是一个荒凉小镇发生了神秘事件，一对兄妹试图把它记录下来。

关于《不》，大概有几重看点吧，首先，这是一部关于电影的电影。

这个是比较明显的一环。

因为片中的角色是好莱坞的驯马师，就是帮好莱坞各种剧组驯马的。因为电影拍摄中用到的马匹都是要经过训练的，才能配合拍摄。

而男主一家，就都是干这行的。

而在介绍自己身份的时候，男主妹妹透露了另一个信息，这是另一个电影梗。

稍微了解电影史的朋友，应该都知道那个著名的《运动的马》，也明白，它对于电影的意义。

男主的妹妹说，大家都记得这组照片是迈布里奇拍的，但是，大家却并不记得，其实马上的骑师是个黑人，也不知道他的名字。其实那个人是我的祖辈，他才是影史首位演员，也是影史首位特技演员……

很显然，导演想以这种方式，来表达对黑人在电影史中缺失的不满。

同时，这部电影也就被更紧密地与电影本身绑在了一起。

而之后，影片也有大量关于电影的提及。

比如，当他们发现神秘事件之后，第一反应，也是把他拍下来，于是他们请到了一位大摄影师，希望能捕捉到相关影像。

而且用的是IMAX胶片机

而这部电影本身也是用IMAX摄影机拍摄的，好像是首部IMAX拍摄的恐怖片。

按片中的解释，似乎是数码设备会受到干扰，无法记录这些事件，所以，用胶片才有可能实现这一计划。

摄影师在拍摄中还提到了magic，并且一激动，就拿着手持出去了，这里指的magic，就是摄影师们都非常爱的magic time，也就是魔幻时刻，一天中的最佳拍摄时间，所以他才会不顾生死的往前冲。

为热爱而搏命，这也算是电影人的自我致敬了吧。

其实片中关于设备的提及非常多，比如男主衣服上也印有Panavision的标志。另外，他这件外套是《蝎子王》的剧组外套，也算是与剧情自我呼应了。

而其他角色，在片中也都有各种各样的影像设备。

而影片对于各种知名电影的致敬和提及，更是数不过来。

比如，《大白鲨》《第三类接触》《ET》等等。

还有，普遍认为影片高潮部分对外星船的设计，有参照《eva》，你们可以感受下。

另外，很多网友也都注意到了本片对《阿基拉》经典场景的复刻。

网上还有人整理了阿基拉致敬宇宙

此外，本片其实不仅这一个镜头致敬了《阿基拉》。

外星船吸入生命那场，其实也是对《阿基拉》的呼应。

而说句题外话，其实乔丹·皮尔本身就是《阿基拉》的粉丝，所以，这也是很明显的致敬场面。以及，2017年真人版就曾经想找他执导，但他拒绝了，因为乔丹·皮尔更想做原创内容，他不想重复别人的故事。

这可能也是他的电影一直非常独特的原因吧。

而这部电影本身，也在很大程度上，融入了西部片的元素。包括，还提到了首部以黑人为主角的牛仔电影《布克与传教士》。

导演很明显是把男主按照经典西部片中的英雄来塑造的，也算是对西部片中缺少黑人牛仔的抗议吧。

不得不说，男主在后面几场戏的英雄感还真就出来了，一时让人有些热血，有些感动。

同时，本片对于电影的最高敬意，还在于最后一场戏，以活动影像的方式对于电影的致敬，真的是，很有心了。

而这，也是这部影片最让人感动的地方。

因为，这可绝不是一个靠话题性争取观众的电影，这是一部有情怀的电影，是关于电影的电影，同时，还以这么酷的方式呈现出来。

影片不声不响地，将话题带回了电影的最初时刻。

你会觉得，这个导演还真的是有两下子的。

而本片除了男主兄妹这条线索。

其实还有另一条线索，也引出本片另一个主题。

那就是史蒂文·元那个角色，以及他当年出演的情景喜剧《 Gordy’s Home!》

这段故事也在影片多次出现，比如影片开场，中段史蒂文·元的回忆都有提及，也是本片不可缺少的一部分。

这个复古情景喜剧是关于一家人的故事。一家四口爸爸妈妈和一儿一女，不过呢，这家还有一个通人性的大猩猩，也是家中的成员。

本来呢，就是个很套路的情景喜剧，结果，因为一次意外事件，片场的气球意外爆炸（气球也与最后高潮的气球呼应了），让这只乖乖的猩猩突然发狂了，在拍摄期间袭击了其他演员，这就有了本片开头的血腥事件。

当然，这只是乔丹·皮尔为了本片虚构的一部情景喜剧，源自他的一个噩梦。

不过，为了让这个情景喜剧更真实，他还制作了一个复古片头，他之前在自己的推上发过。

其实看了这个片头，也就更明白这个情景喜剧的含义了。

因为，你会发现，小男孩与猩猩碰拳是他俩一直有的习惯动作。所以，在事故发生后，猩猩在恢复理智之后，他用血淋淋的手，希望再次与小男孩碰拳。

看到有网友介绍说，猩猩在与小男孩碰拳之前，不是跟男孩比了一通手语么，其实是问男孩刚才家里发生了什么？

也就是说，它对自己的疯狂一无所知，在一通暴力之后，它又正常了，所以它并没有伤害男孩，而是重新开始碰拳了。

为什么会这样呢？

我们可以一会再聊。

时间线又回到当下，长大的小男孩其实就是史蒂文·元。

很显然，在那个事件之后，他也无法继续演戏了。而如今，昔日的过气童星，却还要靠当年的悲惨遭遇来赚钱，也是非常可怜了。

同时，他是比较早发现外星飞船的人，并靠这个发现组织表演秀来赚钱。

他甚至觉得，自己和外星生命形成了良性的互动关系，可以让外星飞船配合他们表演，并由之谋生，用片中的描述就是，他以为自己驯服了他们。

当然，实际上这是不可能的。他和他的观众们，也很快迎来了可怕的后果。

于是呢，又要回到之前那个情景喜剧暴力事件上面。

其实都是相同的主题，人类总是热衷于各种奇迹或是奇观，影视作品尤其如此。比如，让外星飞船配合你表演，或者让一个猩猩跟人类一起演戏，似乎，我们已经驯服了它。

但很可能，只是我们人类的一厢情愿而已。

因为，无论是情景喜剧中的猩猩，还是后来的外星生命，都不存在驯服这件事，很多时候，人类只是想当然而已。所以，片中的男主，也就是那个驯马师OJ也会反复提到驯服掠食者这件事。

这也是本片的一大主题吧。

而当进入这个主题之后，你会发现，这部影片就又深了一层。

虽然片名非常简单，但是这部《不》想要传递的内容还是相当丰富的，甚至，你会忍不住回味其中的一些剧情，并反复琢磨，由之会发现更多有趣的细节。

这也是我如此喜欢本片的原因吧。

影片在情绪上给我很大的冲击，同时在话题上给了我很多回味与思考。

而一部电影之所以会吸引人，很重要的就是这种回味吧。

所以，又怎么能不推荐它呢？